谁有写音乐的林海的介绍？(雅乐调式的古曲？)

谁有写音乐的林海的介绍？

　　是琵琶相的林海吗？？

　　对于音乐上的地位，林海始终不安于室。2001年，林海为扬琴制作《蝶舞》专辑，新鲜的听觉至今仍令人印象深刻；2003年，林海再度颠覆器乐印象，打造琵琶另类风情。林海邀来朋友们共同参与这张巨作，有擅长笛、箫演奏的戴亚、吉他好手梁剑峰、以及拥有绝妙声嗓的谷峰，及担任琵琶演奏的蒋彦。

　　对于国内的琵琶专辑，大多数人皆停留在当年“琵琶仙子”吕秀龄，市场上久久没有现代琵琶专辑的出版。林海笑谈自己的制作经验时也提到，对于琵琶自己开始时也不甚了解，一次偶然的机会，林海和几个朋友相约去了一次江南的水乡周庄。它的民风、情调、人文、风采，让人流连忘返。当坐在水乡茶馆里听评弹时，林海说自己有生以来第一次被琵琶的美妙音色打动了。也从那时起，心里就有了做琵琶音乐的一种冲动。在制作的过程中，开始了解琵琶，决定替琵琶“一雪前耻”。

　　除了吕秀龄，可能还有印象的琵琶名曲，大概非《十面埋伏》莫属。《十面埋伏》是琵琶相当有名的一首武曲，以描述写实的场景为主；林海想做的琵琶音乐，是可以打动现代人的文曲，琵琶除了表现气势之外，其实音色是相当适合说情的。当年白居易在听闻江上人家的琵琶声之后，写下了《琵琶行》，也留下“满座重闻皆掩泣”、“江州司马青衫湿”等名句。

　　要让琵琶一改传统印象，林海的想法首先就是让琵琶弹出不像琵琶的音色，于是他让演奏琵琶的蒋彦，把琵琶可能表现的各种音色都先弹一次，果然给了林海很大的灵感。在专辑中，他让琵琶模仿了曼陀林和三弦，例如说专辑中的第十首《声声思》。而第一首《踏古》，则是一出场就令人惊艳，用强烈的非洲鼓点作开场，配合贵州风情的女声唱腔，具备与天高歌的气势；第二首《琵琶语》，完全展现了琵琶的意境，琵琶搭配钢琴，说尽了心中无限事。而第三首《凡人歌》人声伴奏和第七首《欢沁》则是展现不同以往的现代听觉及轻巧曲风；第五首《对歌》搭配蒙古长调，有非常壮阔的边疆风情。

　　诚如专辑名称《琵琶相》，林海挑战琵琶，用世界音乐、古典音乐、JAZZ、FUSION、NEW AGE等作曲、编曲手法，将PIANO、GUITAR、BASS、DRUMS、HARMONICA、STRINGS……等西洋乐器，混合笛子、箫、二胡、三弦等中国传统乐器，加上民族唱腔，再佐以蒙古、西藏、非洲等少数民族元素，听者从最早的周庄水乡到后来的青藏高原、蒙古草原、非洲部落 江南花月夜……，甚至维也纳教堂的童声合唱。把这些平常看似不可能集合的东西会在一起，林海创作出琵琶音乐的新生态，是最大的成功与突破。

雅乐调式的古曲？

《琵琶语》《长歌送魂》《瑶光》《自为风月马前卒》《飞光》《浮舟相随》《担风袖月》《上善若水 》等…。

其中《琵琶语》，飘渺空灵的音律意境悠远。

雅乐调式的古曲？

《琵琶语》《长歌送魂》《瑶光》《自为风月马前卒》《飞光》《浮舟相随》《担风袖月》《上善若水 》等…。

其中《琵琶语》，飘渺空灵的音律意境悠远。

音乐琵琶语抒发的昰什么样的情感？

缠绵悱恻欲语还休的《琵琶语》总是会让人沉醉其中欲罢不能。隐隐传来的琵琶声，曲风清新自然，曲调凄清婉转，曲意幽长缠绵，使人想到岸柳系马，湖心荡舟的逍遥与自在，内心安宁与世无争。

钢琴和笛子的伴奏衬托出琵琶不同寻常的“泣泣私语诉衷肠”的特有音色，空灵美妙，后半部宛如天籁的女声伴唱更是如泣如诉，缠绵悱恻。

沉醉在这样的一种音乐意境里，内心便升腾起一股淡淡的忧伤。

感到谱曲和弹奏的人，定是对人生感悟极深，用情极致之人，否则怎会写出如此美妙动听的乐曲，让人沉醉其中，欲罢不能。

它净化着世俗的心，洗涤着虚荣的灵魂，让人从浮躁之中安静下来，以清净心看世界，以欢喜心过生活。